解读beyond四子各自的关键词——世荣篇

世荣在我的眼里心里，一直是一个“好人”（我一贯对他的评价）。可是，我对他却是最少注意，也最少珍惜的。不知道在大多数人的眼里是如何，反正见过一个报道里如此评价他：“说叶世荣是一件旧车场的旧零件，好像不太尊重，但却又出奇地贴切！……世荣在Beyond中是最不起眼的成员，像那一堆拆卸出来的旧零件，若遇不到买家，只好一直站在原位。”最后，当记者问到他现在要成为主角要自己找话题，是否是因为变得进取了的时候，他如此做答：“其实我以前都是进取的人。”
我不能想象当时他的表情，可是我被这几句对话背后代表的长久依赖被忽略的东西深深刺激。我终于开始注意到，在沉默寡言、最少光环的角落，他从未停止过的对生命、理想和音乐等等的珍惜。

其实之前，我对他的评价，本来是“坚强”的。
可是，当我们谈到“坚强”的时候，往往隐含一个命题：这个人，曾经沧海，伤痕存在。
我不能不承认，世荣是beyond里伤痕感最重的一个人。
和阿paul一样，他痛失过挚友；和家强一样，他痛失过亲人。

可是，家强失去，是和千万人的共同失去，他的伤痛和告解可以轻易在群落中找到共鸣而被安慰；可是荣嫂（让我这么称呼她吧），甚至不像paul嫂是另外一个公众人物，她只是普通一个圈外人，她的离去，更多的被视为一种私人事件，而在中国，那种私人事件激起的感情，即“私人情感”，通常也意味着在公众之前的“不可言说”，应该被收埋起来，让伤者在无人角落独自舔舐伤口。而等挺过一切之后，世荣也应该如同从前一样，继续安心的做他的1/3，1/4或者更少比例的beyond，继续沉默而尽职的打鼓，如同一切未曾发生。
我也曾经这样设想过。

可是现在，我忍不住想，或许我会如此设想，只是因为一切未曾发生在我自己的身上。
事实上，世荣并未如同我庸俗的设想一样毫无改变毫无超越。他，开始变得更加知道珍惜－或许更准确的说，是开始知道珍惜自己。世荣，开始认真的做回100％的世荣。

当然，之前的世荣，无论对于家人、Beyond、朋友还是恋人，一直都是很珍惜的。他那种珍惜，甚至把自己放在了珍惜的范围之外。
应该说，世荣是beyond之中心魔最重的人。他们所称的心魔，我更多的理解为对自我的否定和怀疑，自己对自我施以的束缚。从这一点看，世荣对自己的自我束缚，又使得他成为四个人之中最为不自由的一个。

家驹对理想的仆仆追踪，使得他可以畅快高歌“仍然自由自我，永远高唱我歌，走遍千里”；
paul对规则和权威的天然怀疑，使得他在30好几的时候还可以嚣张叫骂：“别来挡我，别来压我，别来骗我，别来管我”；
家强呢，都可以自由舒适的哼唱：“喜欢是不羁，喜欢是放纵，喜欢我自己……”。

而在世荣的作品里，却很少可以看到这样的自由如此自然的描述，可以最多频率看到的是“罪”、“圣火”、“牺牲”等等带有宗教意味的字眼；他在《谁是勇敢》以及《可否冲破》等作品里对可以“冲破”和“放开”的勇者的反复呼召，其实从另外角度也映射了他对“自由”和“自我”的客观缺失及内心向往。

从小时候开始，世荣就是一个很乖的孩子，听家人的说话，学业又不太差；玩band呢，也更多出自兴趣，而玩音乐使得他也根本没有时间学坏、学习反叛等等；面对女生的时候呢，也是一下子轻言细语的温柔以对……长久以来，世荣已经习惯了做一个“好男人”，这到最后，已经形成了对他自然而不能自觉的束缚，让他在beyond里呈现出一种奇异的“循规蹈矩”的气息，并且对于完美也习惯性的要求甚高。

于是，在做音乐的时候，鼓手一般都是偏重于节奏性的，旋律性就比较差；他的嗓音也不十分突出——这种“较差”，使得他们几个人聚在一起的时候，会让人感觉他做的东西太少——或者，不应该说“做”，而应该说“出版”出来达到大众的。当然，band是band，队员之间的相互配合和相互弥补，足以让beyond虽然不能说尽善尽美，也足够优秀。世荣的性格，在团体里也正好可以成为一种不可或缺的调和和基础。阿paul不是说过么，所有band都需要有世荣那样的人。

可是，任何做音乐的，大概都向往有完全属于自己的音乐吧！虽然仍然免不了合作，可是如果总是他们三个人合作，beyond盛名之下，真的很难让人承认他们完全的独立性，所以beyond三子会暂时分开各自发展，在我眼里，他们不过是各自寻求各自音乐和理想的完美性而已。
结果，世荣性格里在团队中可以体现为优势的地方，在他作为个人的时候，就体现不出多少优越；而且习惯性的，在开始的时间里，世荣的成绩，或者说公开的成果最少。不过，所有人应该都没有想过是他贪玩的原因，而更愿意在心里叹一句：“可惜天分……”beyond时期里太长的沉默，让我们已经习惯了他的无声，甚至在他不怎么出声的时候也很少使人有明显的缺憾感。
现在倒过去想想，或许是所有人习惯了beyond的优秀，而习惯了对他们的苛责——自觉不自觉的，我们会拿现在一个人的他们，和以前三个人，四个人时候的他们“比较”。比较的结果是什么？一目了然。结果，可以预期的，那些不怎么客观的舆论声音会如何轻易的将他默默的努力一笔抹杀。
对这一切，他看的、想的肯定更多，也更为慎重。

音乐，如果如同阿paul所说的，是语言的话，除了表达自己，或许更重要的是与人交流；音乐，作为一种声音，当然也是能够达到越广泛的人群越好。可是，如果不能一下子就最优的话，次优其实也不是那么难以忍受。
因此，在“小猫”等等里的真实的恬适如意里，我能够想象他与自己爱人的会心一笑；而世荣，应该也是在这样一个柔情暂避的空间里细细雕琢自己的音乐吧。

可是，命运里突如其来的变故，总是会在人最猝不及防的时候把你推向顶端，推向路口。
本来可以暂时躲避的空间的破灭，迫使世荣不得不正视愈发不完整的自己。

所幸，世荣没有逃避。他坦然的迎向了命运的挑战，开始“越过痛楚，战胜心魔觅自我”。
如果音乐和理想已经是自己仅剩的，那么，与其坐等被忽视和淡忘，为什么不勇敢的去做？
如果唱得不好，多开口唱就是了；如果走出鼓的包围让自己紧张，多锻炼就是了；如果作曲做不好，多尝试就是了……反正越不做，越做不好。或许会抛却一些，失去一些，可是，有什么关系？在2003年，伴随beyond走过20年的世荣已经如此唱道：应该珍惜的，即使牺牲了，激起的火花，仍然照耀……

当然，罗马不是一日修成。之前太久的空白，使得等世荣决心要做了，他反而青涩得不像那个在我们记忆里已经玩了20年甚至更多时间音乐的人——可是，他能够不再局限于觉得自己一个人的音乐不够过去的水准而却步，我真的觉得，他已经beyond了在Beyond的阴影下不能做自己的那个过去的世荣，在一个新的起点，准备继续beyond自己。人谁不是一步一步走过稚嫩走过青涩。家强第一次开口做主唱的时候世界的呼声是什么？我不想再回顾。如今的世荣能够不畏这些重新走过一次，我只能更敬佩他。

当然，会有不同的声音。商业不商业啦，摇滚不摇滚啦，独立不独立啦，纯粹不纯粹啦……可是，在音乐之前，流派和虚名不都是应该抛诸脑后的么？
当然，会有始终未曾停止的责备和质问：做的不那么好为什么还做？……等等等等。可是，在理想之前，这些，真是世俗里太无无谓的坚持。
世荣早已经冷眼看过这些：“你最怕冇得巴闭，样样事认最威；你最怕冇左声势，号召力办到底……”重视这些形式虚名的可怜虫和懵人、傻人可能在世界上有不少，可是，那已经不是应该被世荣所顾忌的。

忍不住荡开一笔，世荣对冥冥之中的那种莫明的昭然和洞察，真是让人吃惊。《最后的对话》不知道多少人还记得，联系那首歌里凄然高远的意境和世荣后来的人世境遇，不能不让人觉得是一切未明之前的一语成谶。

可是，又何必争论命运安排的对错？经过这一切的世荣，相信已经找到了他自己对命运戏弄的答案。

我只希望，他可以珍惜自己多一些，再多一些。